Когда звучит слово «неон», первое, что приходит в голову, это душные ночные клубы Сохо или рекламные вывески мотеля у дороги. Но благодаря горстке прогрессивных художников, неон постепенно адаптировался и укоренился в современном искусстве. 8 сентября в Блекпуле на северо-западе Англии открылась первая в мире большая выставка, посвящённая неону, под названием «Neon: The Charged Line», которая освещает 50-летнюю историю неона, демонстрируя как он изменился с тех пор, как впервые появился в искусстве 60-х, в то время как раньше использовался только для освещения вывесок. В связи с этим Styleinsider решил вспомнить лучших художников, работающих с неоном, которые позволили ему превратиться из осветительного прибора в неотъемлемую часть современного искусства.

Брюс Науман 

Американский современный художник и скульптор-концептуалист Брюс Науман (Bruce Nauman) использовал неоновые надписи для демонстрации игры слов. «None Sing Neon Sign» является анаграммой, которая как и другие его работы, подчеркивает взаимосвязь между значением слова, его звучанием и внешним видом.

431902450_4413ce64f9_o

bruce-nauman-live-and-die

neon_bru-eggemann_no_in_12_different_colours_2009

img_4729

maxresdefault

Дэн Флавин

Именно американский художник-минималист Дэн Флавин (Dan Flavin) придумал использовать электрический свет как художественную форму в 1961 году. Первыми работами с включением электрического света была серия «иконы»: восемь цветных квадратных форм, флуоресцентные лампы с лампами накаливания, закрепленные по сторонам. Большинство работ Флавина были без названия, часто при этом посвящены друзьям, художникам, критикам.

minimalux-neon-group-2

_14_-_italy_-_dan_flavin_in_milan_-_chiesa_di_santa_maria_annunciata_in_chiesa_rossa_church_-_led_lightning_-_color_emotion_-_colorful

dan-flavin-soho-grand-hotel

23506601

Lenbachhaus Kunstbau - Dan Flavin

Джозеф Кошут

Джозеф Кошут (Joseph Kosuth) использовал язык сам по себе как средство, чтобы исследовать за тем, как и почему мы его используем. Результатом стало концептуальное искусство, лишенное всех морфологических признаков — интеллектуальная провокация заняла место восприятия, слова заменили образы и объекты.

four-colors-four-words

thisisnotkosuth

joseph-kosuth-what-does-it-mean-2009

img_4685

joseph_kosuth_natalie_seroussi_260

kosuth-2

Дэвид Батчелор

Художник и писатель Дэвид Батчелор (David Batchelor) создаёт свои инсталляции из промышленного мусора, стеллажей, металлических кусков и вообще из всего, что находит на улицах Лондона, прикрепляя к ним неон, плексиглас и магазинные вывески.

1410208407-ae149208e0c41825bf6e7f9e56274d9e

img_3846_1536x864-1

david-batchelor3

Эврен Текиноктэй

Художница из Дании Эврен Текиноктэй (Evren Tekinoktay) специализируется на ярких и элегантных неоновых картинах. Она также снимает фильмы и открыла магазин нижнего белья в Копенгагене.

3017384c51e29ded0144806a2c8703a8

cq8-zmpxyaeuzkr

evren-risley-029

evren-tekinoktay-ulalume-install-view-4-072

Трейси Эмин

Одна из наиболее известных представительниц группы «Молодые британские художники» Трейси Эмин (Tracey Emin) экспериментирует с неоном с начала 90-х. Она создаёт открытые и эмоциональные надписи, написанные её же почерком.

img_1262

tracey_emin_neon_art_lamondamagazine_6

large__mg_6287

5760

 Бертран Лавье

Французский художник Бертран Лавье (Bertrand Lavier) больше известен своими саркастическими работами, когда он покрывал толстым слоем краски обычные предметы, подразумевая, что любой, даже самый банальный предмет может стать искусством.

5760-1

122580_original

Май-Су Перетт

Молодая художница из Швейцарии Май-Су Перетт (Mai-Thu Perret) уже долгое время занимается одним проектом под названием «The Crystal Frontier», изображая вымышленную колонну женщин в пустыне Нью-Мексико.

9466fb30fb36235633df9124a36a03be

la-fee-electricite

5632

a1-1024x787

Хочешь стать частью проекта? Напиши нам

Комментарии